《音乐之声》是一部音乐剧，剧中的女主人公玛利雅在不停的歌唱，那是她对自由的一钟向往，是对快乐与幸福的一种追求。她起初认为只有进了修道院，才能修身养性，才是真正热爱主的表现，所以，她热衷于做一名真正的修女。而院长却不这么认为，感觉她并不适合修道院的生活，所以送她去做了上校家的家庭教师。在这里，她有七个性格各不相同的学生要教，他们调皮、开朗而又喜欢恶作剧，玛丽雅却以她的热情和真诚感动了他们，也感动了他们的父亲----上校，最终他们成为了真正的一家人，虽然遇到战争，却能感受到他们一家幸福的生活与甜蜜。
音乐与歌声是情感的一种宣泄，人们欢乐的时候唱歌，痛苦的时候也唱歌。玛丽雅热爱自由，喜欢奔跑于广阔的草地上，喜欢跳跃于静静流淌的小溪旁，喜欢象小鸟一样欢快地歌唱。她的这种行为是不被修道院里众人所理解的，所以她感到迷茫，觉得自己做错了事，应该向上帝忏悔。修道院的嬷嬷们分成了两派，一派支持玛丽雅，把她看成最本真的天使，一派反对她，把她当成了恶魔。这其实应该代表了父母对子女的全部看法，和同时存在的两种心理。做为父母，我们有时候，会看孩子们像天使一样可爱，有时候又像恶魔一样让人头疼，甚至惹人讨厌。而院长嬷嬷所代表的，正是那种智慧父母的化身，她承认孩子身上的缺点，却也看到了她的优点和长处，或者说她更喜欢玛丽雅身上透露出的本真和纯洁。“如何让月光在掌心停留？如何摘下浮云钉牢？如何使海浪停留在沙滩上？”她用自己的歌声唱出了对孩子个体的尊重，唱出了一首流淌与心胸的伟大母亲的爱，唱出了对孩子的理解，更唱出了对玛丽雅的真情赞美和认同。
像小鸟一样快乐单纯的玛丽雅来到了上校家，一路上，她的内心充满了矛盾与恐惧，这正是一个人走向一个新的世界的恐慌与迷茫。最后，她终于带着院长嬷嬷告诉她的一句祝福，更是一种提示“天主关上了门，又在别处开了窗”勇敢地走进了上校的家。她不知道等待自己的是什么，但她坚信：力量不存在数字中，力量不存在财富中，力量是自己内心的一种自信。她是一个快乐而坚强的孩子，她会让阳光适时地照进自己的心胸，给自己勇往直前的力量与祝福。上校严肃的家规没有吓住她，孩子们恶作剧的捉弄没有难倒她，她以她的智慧与热情融入到了孩子们的世界，也打开了上校久已经封锁的心灵。
她的到来，犹如给这个死气沉沉的家带来了一缕阳光，给了孩子们温暖，也给了孩子们活力，同时也让上校冰冷的心开始融化了。当她问：“为什么这么可爱的孩子们爱捉弄人呢？”回答非常简单：“这样爸爸才注意我们。”这是孩子们最真实的回答。他们渴望父母的爱，渴望父母的回应，然而，他们却没有得到。上校在丧妻之后完全沉浸在一种没有笑声、没有活力的沉静之中。他只是给了孩子们丰厚的物质生活，但却忽视了孩子们心灵的饥渴。这不仅让我想到了现实生活中那些捣蛋、调皮，甚至被定性为不听话、不懂事的孩子们，他们的行为不正是在告诉我们他们内心的需要吗？这些孩子才是真正需要我们这些父母和老师给予爱和呵护，因为他们的努力没有那么优秀而得不到关注和宠爱，他们便用这种捣蛋的方式来试图引起大家的注意，可是，我们往往会曲解了他们的行为，会更加的不待见他们，致使他们最后走向一条破罐破摔的反抗之路。玛丽雅的到来，让孩子们感受到了一种从没有过的被理解、被接纳、被认可、被关注的温暖，他们不再恶作剧，而是用甜美的歌声告诉父亲、告诉大家，也告诉全世界他们心中流淌的快乐。
玛丽雅用自己的巧手为孩子制作了一件件得体的运动服，让孩子们走向了大自然，走向了自由。因为她很明白：那些看起来高贵的衣服就像是紧箍咒，让孩子们缩手缩脚，不敢动，不敢寻找自己，不敢承认自己的感受。因为孩子们很爱自己的父母，所以他们不愿意反抗，情愿穿着很不舒服的外衣做给父母看，以取得父母的爱与欢欣。而我们家长总是把自认为对孩子好的东西，认为适合孩子的东西，强加在孩子身上，也就成了孩子的紧箍咒，让孩子们没有了自由发展的空间，让孩子失去了自己，失去了创造的能力。其实，这也正是给我们提了个醒，让我们学会尊重孩子，尊重孩子成长的规律，让孩子们在自由、温馨的环境中健康成长。
另外，玛丽雅也记住了院长嬷嬷的一席话：“这些墙不是为了挡住你的问题，你要正视它，要按照你的生活道路去生活。攀登每一座山，不论高低皆要寻求；踏遍每条偏僻的小路，你都必须走；攀登每一座山，涉水过小溪，追寻每一道彩虹，直到找到你的梦想。这梦想需要你献出全部的爱，在你有生之日一直走下去。”这些告诫，也道出了生活的道路需要自己去走的人生真谛。玛丽雅循着这条生活的原则，追求到了自己的幸福，也给上校一家带去了快乐与希望。最后翻过那座山便是自由世界的演绎，也应该算是对人们的一种提示，一种战胜困难就是希望的鼓励。
影片从始至终，都以爱与自由为主线，让人们感受到了爱带给人们的力量与支持，爱的伟大与珍贵，并告诉人们，爱要从内心流淌，从自己身边的一草一木、一山一水，和一个个亲人爱起，最后便会演绎成为一种大爱，一种对国家的爱，一种对整个世界的爱。
音乐之声观后感（二）
从来没有一部电影如此深入人心，不但里面的角色、情节、经历家喻户晓，主题歌曲也被广为传唱，由它带来的影响面之广、覆盖范围之大、被感染的人之多，可谓空前绝后、独一无二，它就是来自著名的阿尔卑斯山脉的《音乐之声》
在我的目光当中 ，影片《音乐之声》这一组亲人相聚的画面镜头 ，是最为奕奕生辉的蒙太奇组配。在我看来 ，孩子们跟父亲的关系 ，可能要比跟妈妈更难相处一些吧 ? 这一时刻 ，影片《音乐之声》中的上校父亲那颗濒临冷漠的心 ，正在被孩子童心温热 ，正在被爱情融化。因为孩子们有了一个新的妈妈 ，一个善良的妈妈 。
剧情是这样的:一个叫玛利亚的修女从小就特别向往去修道院当修女，可当她来到修道院里了，却总是主意太多、又总是唱个不停、还 多嘴、不听劝告、多管闲事等，与大家格格不入。最后院长姆姆决定劝她离开，并推荐她到崔莱德海军上校家去当家教。可是，玛利亚特别留恋，她一点也不想走，向院长乞求道:“院长，别让我走吧!别让我走吧!”但是最后她还 是拿上她心爱的小提琴和行李上路了。
出修道院大门往右不远就是上校家。玛利亚天性乐观，爱唱歌，所以她很快就忘了烦恼，一路歌声地来到了上校家。那是一座比修道院还 大得多的花园别墅，很漂亮!玛利亚一进家门，上校就告诉她他们家有七个孩子，并说“你是第十三个家教，上一个在这里只呆了两个小时，我希望你能待得长一些!”于是上校就通过针对七个孩子的不同哨声把他的七个孩子呼唤出来见玛利亚，并强调了他家的家教规矩、作息安排等，就走了。
正当玛利亚要上楼去她自己的房间时，一只青蛙突然从她上衣口袋里跳出来，把她吓了一大跳。原来是孩子们惯用的捉弄家教的办法。吃晚饭时她刚坐下就一声惊叫，原来是孩子们在她的坐位上放了一个大大的松果。不过，玛利亚并没有像以往的家教那样生气，而是觉得很有趣，她觉得孩子们很可爱，一下子就喜欢上了他们……直到最后，外表凶狠其实孤独的上校先生喜欢上了玛利亚，并和她结婚了，然后他们一起带着孩子逃亡，为的是不当亡国奴。
看完电影,我感受很深,特别是玛利亚的温柔、善良、耐心以及她的坚强、勇敢和无私纯洁的爱!我觉得原来那十二个家教为什么没有最后留下来的原因应该是他们没有耐心、他们并不真心喜欢孩子们、他们并不真正了解孩子们，而玛利亚正好相反!她从一开始就喜欢这七个个性不同的孩子，并用心地去了解他们、爱护他们、教导他们，用心地去爱他们，所以最后孩子们从心里接受了她，从心里喜欢她，并在她与上校结婚后亲热地喊她“妈妈”。
剧场版的《音乐之声》跟电影很不一样，结构更加紧凑，原来电影是兑了水的,除了电影演得好，片中出现了很多著名的歌曲，如:《将要17岁》、《哆来咪》、《再见》、《雪绒花》、《孤独的牧羊人》等。不过有几场戏给我留下深刻印象。
1、玛利亚离开孩子们，回到修道院。嬷嬷鼓励她，唱了《跃过群山》这时幕间休息。下半场开场时，现场交响乐队演奏了本片的几首主题，以欢快的《孤独的牧羊人》过渡到第二幕。上校的朋友MAX带领孩子们唱这首歌，孩子们心情寥落，突出玛利亚在他们心中的位置。这个过渡非常巧妙。
2、玛利亚跟上校结婚，这中间用了一场完成。舞美非常豪华、庄严、绚丽。为什么这场戏不可忽略?为什么不派两个仆人或者让孩子们说“他们结婚了”，一笔带过。这是戏的主干，所有的铺垫，其实都指向这个高潮。尽管这场戏不一定有趣，但省略掉就成了偷工减料。
昨天看CCTV6台放《斯诺与毛泽东》，其中有场戏，就犯了这个错误。斯诺听说一个团长杀害民女，找毛泽东理论，问难道CP就可以随便杀人吗?接下来一场戏，居然没有法庭的画面。只有法庭外的画外音:“判处XXX死刑。”这是很弱智的编导手法。因为你前面酝酿了这么久的情绪，需要有一个释放，不出现五花大绑的镜头，是戏弄观众，是投机取巧。
3、最后一场家庭演出，电影版里出现的是音乐厅的画面，有演员，有观众。在舞台上处理，就不宜用戏中戏的方式，在舞台上再搭建一个小舞台。百老汇的作法是，一块布景落下，演员都走到台唇上，布景很有震撼力，红底，三个硕大的纳粹党徽。
然后一家人对着剧院中的观众表演，观众也就成了戏里的观众。鼓掌时，你会感觉自己仿佛也是一个纳粹党徒。哈哈哈，很荒诞。一家人逃走，进入修道院，上校大女儿的男朋友也没有像电影中那样背叛，被上校打晕;而是放过了他们。
一家人沿着修道院的台阶，在翻越群山的歌声中，悄然逃走。
看了这片电影，使我感受很深，我不怎么喜欢看这种片子，今天也对这感到佩服，《音乐之声》真是一部好电影!
